藝術不再令市民大眾感到遙不可及。香港舉行過不少盛大藝術活動，都成為城中熱話，吸引市民前往「打卡」。

一個城市或地區舉辦藝術展，不但培育當地大眾認識藝術文化，當活動成功在國際打響名堂，更能彙聚來自世界各地的參展商、藝術家、收藏家和旅客，當中蘊含龐大經濟效益。 

近年藝術界的盛事，帶旺了旅游業。在香港，旅發局將三月定為「香港藝術月」，一系列藝術主題活動就如繁花盛開，當局就集合多項文藝活動、藝術地標和隱世秘點，以「尋藝旅程」為包裝，吸引旅客和國際傳媒注意。

台北今年一月則迎來首屆台北當代藝術博覽會，將國際頂尖畫廊和藝術收藏家帶到城中。博覽會貴賓亦獲安排參與額外活動，包括參觀當地藝術工作室，以及在非公眾開放時間參觀國立故宮博物院，讓他們深入認識台北藝術文化的發展和成果。

隨著消費者對藝術的興趣日益增加，不少品牌都覷准機遇投其所好，品牌糅合藝術成新興趨勢。例如在今年巴塞爾藝術展和Art Central中，分別有護膚品牌和香水品牌與藝術家和主辦機構合作，以產品特色為創作靈感，打造精致的藝術品和多感官體驗，參觀者欣賞藝術品之余，同時更深入認識品牌故事和產品優點。

我身於活動行業，更切身體會藝術元素於營銷項目中扮演重要角色。尤其當網上分享風氣盛行，不少客戶都希望在項目中加入文藝氣息，打造符合主題、引起聯想的藝術裝置，或給予空間讓參加者發揮創意，吸引受眾將體驗在社交媒體上廣傳，增加項目成效。